Derivas afines es un ensayo expositivo compuesto por dos capítulos que intenta establecer una aproximación a las prácticas artísticas llevadas a cabo en el territorio conocido como Chihuahua. El MACJ alberga Magnitudes espaciales —segundo capítulo del ensayo—, título que hace referencia a las distintas maneras de trabajar los conceptos de escala, espacio y dimensión presentes en la obra de lxs artistas que integran esta muestra. Por su parte, Afasia articulada es el título del primer capítulo y puede visitarse en el espacio independiente San Luis Contemporáneo.

Desde San Luis Contemporáneo y Oficina de Proyectos Especiales (OPE) entendemos la labor curatorial como una forma de  hablar de un territorio a partir de la descripción de quienes lo integran y comparten. Walter Benjamin aseguraba que el narrador demuestra, a través de las singularidades, la esencia de la pluralidad. En este sentido, partimos de lo personal para tratar de configurar un relato colectivo; sin embargo, el Chihuahua que aquí se narra da cuenta de varias historias lo suficientemente intrincadas como para reconocer que elaborar un relato del desierto —el figurativo y el literal; el que nos separa, pero también nos une— no es una tarea fácil ni envidiable.

Magnitudes espaciales es el resultado de una reflexión en torno a los diferentes bordes y límites de lxs cuerpxs, así como a la relación que guardan con las dimensiones volumétricas de los lugares que los contienen y abrazan, ya sea el hogar, el paisaje, las geografías o las cartografías políticas. El cuerpo, el hogar y el territorio —en ese orden— son los tres núcleos que proponemos  como ejes para trazar puntos de referencia comunes en torno a lo que significa habitar esta entidad geopolítica. 

Conscientes de que los límites y dimensiones de un espacio cambian de acuerdo a su temporalidad y de su marco de enunciación —además de estar sujetos a factores medioambientales o simbólicos que les afectan y modifican también la relación que tenemos con ellos y los sentimientos y sensaciones que nos producen— dedicamos los últimos dos núcleos de esta muestra a pensar el paisaje en relación con aspectos como la luz, la violencia y la ominosidad, así como con el vacío y la distancia en tanto formas de dimensionar las relaciones que establecemos dentro de nuestro ecosistema. 

Con énfasis en la reiteración de los diálogos que distintas piezas establecen con la cotidianidad, buscamos subvertir el orden de lo monumental-institucional y hacer evidentes los límites —materiales y simbólicos—del espacio museístico como contenedor y frontera divisoria entre el quehacer artístico y la realidad. Lo anterior a través de variaciones en las disciplinas del conocimiento, modos de representación y cosmovisiones reinantes que, además de servir de referentes a las distintas piezas, determinan las maneras en las que habitamos, exploramos, describimos y narramos desde lo íntimo las complejas magnitudes de nuestro colosal desierto.

Curaduría: San Luis Contemporáneo y Oficina de Proyectos Especiales (OPE)